Les 10 belles Expositions d’Art Contemporain d’Afrique à voir en Janvier 2025

Ce mois de janvier est marqué par un vibrant renouveau de curations capturant des émotions de grâce, d'amour, de pureté et de belles narrations. Explorez 10 expositions exceptionnelles à travers l'Afrique, mettant en lumière des talents et des artistes remarquables. De Tizta Berhanu à Moustapha Baïdi Oumarou, et des expositions solos intimistes à l'exposition estivale de la galerie THK, plongez dans la sélection des expositions d'art africain de MAYI ARTS pour janvier 2025.

  1. « AGAPE » – Exposition personnelle de Tizta BERHANU à ADDIS FINE ART – Jusqu’au 8 mars 2025
    ADDIS FINE ART présente AGAPE, une exposition poétique de Tizta BERHANU dans son espace d’Addis-Abeba. Axée sur la pureté de l’amour et de l’attention sincère, l’œuvre de l’artiste reflète sa vie et ses interactions à travers des peintures à l’huile. Ses figures sont un mélange d’expressions et de gestes issus de modèles, de photographies et d’inspirations en ligne, collés dans une composition issue de son imagination. Tizta invite les observateurs à développer une empathie plus profonde, favorisant une réflexion sur nos relations interpersonnelles.

  2. « Transformations : New Perspectives » – Exposition collective à TewasArt Africa – 12-28 janvier 2025
    La galerie TewasArt Africa à Nairobi présente une exposition collective explorant les styles de peinture modernes et les récits ancrés dans la richesse des cultures africaines. Les thèmes abordés incluent l’identité, le portrait, la figuration, l’urbanisation et les paysages, capturés par des artistes contemporains éthiopiens, kényans, soudanais, ougandais et nigérians.

  3. « Light + Space II » – Exposition collective à THK Gallery – Jusqu’au 10 février 2025
    Light + Space II célèbre l’énergie radieuse de l’été austral, offrant des moments de réflexion et de renouveau. Cette exposition réunit les œuvres de Luluma Wolf, Nina Turok Shapiro, Abdus Salaam, Driaan Claassen, Natnael Ashebir, Turiya Magadlela, Thomas Wachholz et Jake Michael Singer. Natnael Ashebir fait ses débuts à THK avec des scènes intérieures vibrantes et symboliques, tandis que Gillian Rosselli s’inspire des pluies du Zimbabwe. Une ode à l’optimisme à ne pas manquer.

  4. « Fragile Wings of Motherhood » – Exposition personnelle de Rebekka Macht à Gallery 1957 – Jusqu’au 2 mars 2025
    La première exposition de l’année à Gallery 1957 est dédiée à Fragile Wings of Motherhood de Rebekka Macht, sous le commissariat d’Azu Nwagbogu. À travers l’expressionnisme abstrait, Macht explore les paradoxes de la maternité – protection et vulnérabilité, amour et perte – tout en reflétant son expérience de mère blanche élevant des fils noirs.

  5. « These Four Walls » – Exposition personnelle d’Ayotunde Ojo à Southern Guild Cape Town – Jusqu’au 27 février 2025
    Le peintre nigérian Ayotunde Ojo présente These Four Walls, sa première exposition personnelle, explorant la mémoire et l’espace. Ancrées dans la vie domestique, ses œuvres traversent des paysages émotionnels et imaginaires, examinant comment les moments fugaces façonnent la perception. Southern Guild.

  6. « When Works Meet » – Exposition collective à Stevenson – Jusqu’au 8 février 2025
    Stevenson présente When Works Meet, une itération élargie de sa série de duos Juxtapositions. En réunissant les œuvres de 50 artistes, cette exposition crée de nouvelles associations et dialogues sur les affinités et la création artistique. Le titre est tiré des observations faites par Zoe Hopkins lors de l'examen des expositions de Ming Smith et Rotimi Fani-Kayode au Wexner Center for the Arts. Présentées simultanément, à proximité l'une de l'autre, les œuvres des artistes ont eu l'opportunité de se connecter à travers le temps et l'espace, suscitant de nouvelles associations et dialogues sur les affinités et la création artistique. When Works Meet suit cette logique, organisant les œuvres de 50 artistes en paires et en groupes qui offrent des résonances inattendues.

  7. « Fragments d’Aujourd’hui » – Moustapha Baïdi Oumarou et Déborah Yawdam à l’IFC de Yaoundé – 16 janvier – 31 mars 2025
    La scène artistique camerounaise célèbre la collaboration unique entre Moustapha Baïdi Oumarou et Déborah Yawdam. Fragments d’Aujourd’hui offre un dialogue visuel captivant entre tradition et modernité.

  8. « It’s Not Going to Get Better » – Exposition personnelle de Thero Makepe à Vela Projects – Jusqu’au 25 janvier 2025
    It’s Not Going to Get Better est conçu en réponse à une vague de fièvre électorale mondiale. L'année 2024 a vu plus de 100 pays, représentant environ la moitié de la population mondiale, se rendre aux urnes. En se concentrant sur les élections générales au Botswana, Makepe interprète l’ambiance sur le terrain d'un pays souvent présenté comme le modèle d'une démocratie africaine pacifique. Malgré les promesses de liberté et d'opportunités, dans ce moment de capitalisme tardif, la période précédant les élections semblait sombre.

  9. « Homesick » – Exposition personnelle de Mous Lamrabat à Loft Art Gallery – 30 janvier – 15 mars 2025
    Loft Art Gallery présente Homesick de Mous Lamrabat, en parallèle de la foire d'art 1-54 Marrakech. Connu pour mêler tradition et modernité, l’esthétique distinctive de Lamrabat établit un pont entre ses racines marocaines et sa vie diasporique. Homesick explore les thèmes de l'identité, de l'appartenance et de l'origine à travers des photographies symboliques, imprégnées de culture pop. Loft Art Gallery.

  10. « Espace Observé » – Exposition collective à la Sablière N’Sele (Kinshasa) – 18 janvier – 1er février 2025
    Espace Observé est une exposition collective mettant en dialogue les œuvres des artistes congolais Rodrigo Gukwikila, Syntyche Mbembo, Williams Mosete, Emmanuel Ngunga, Landry Mulala, Naguy Kusibula et Mwalimu Bahati. Dans le cadre du projet, un atelier créatif a eu lieu le 20 décembre 2024 avec des enfants du village de Kindobo, en partenariat avec un orphelinat local. L’exposition est également enrichie par les œuvres de 15 enfants ayant participé et inspirées par les matériaux des artistes exposants et centrées sur l’observation et l’imagination de l’avenir. Les fonds récoltés grâce à la vente des œuvres soutiendront l’orphelinat de Kindobo, améliorant les conditions de vie des enfants et favorisant leur créativité.